ינהאַלט
פאולוס גאַוגוין (1848-1903) איז געבוירן אין פּאַריז, ווו ער באהעפט און געווארן אַ מעקלער. אָבער דאָס לעבן פֿון אַ "פּראָסט" מענטש האָט ער נישט לאַנג געלעבט. פּלוצעם, אָן אַ קלאָר סיבה, האָט ער גענומען אַ באַרשט און אָנגעהויבן מאָלן, און צום סוף האָט זיך אַרויסגעוויזן זײַן שעפֿערישער נאַטור אין גאַנצן.
פאולוס גאַוגוין האָט פאַרלאָזן זיין אַרבעט, לינקס זיין פרוי און געגאנגען צו האיטי, ווו ער אנגעהויבן צו שאַפֿן קונסט ווערק. כאָטש די צײַטשריפֿטן האָבן נישט גענומען זײַן ווערק ערנסט, און קריטיקער און זשורנאַליסטן האָבן אים אַפֿילו אויסגעלאַכט, האָט ער ווײַטער געאַרבעט.
פאולוס גאַוגוין, אין די אָנהייב פון זיין רייזע, געארבעט אין די מאַכט פון ימפּרעססיאָניזם, און שפּעטער סוויטשט צו סינטעטיקס און קלאָיזאַניזאַם. אין די בארימטע מאלערייען, געמאלט אין האיטי, נוצט די קינסטלער ריינע און גאר העל קאלירן, און זיינע העלדין זענען האלב-נאקעטע מיידלעך וואס געפינען זיך אין די טראפיק.
פאולוס גאַוגוין האט אַ פּלאַץ פון פּיינטינגז וואָס איך וואָלט ווי צו רעדן וועגן פֿאַר שעה, אָבער איצט לאָזן ס נעמען אַ שנעל קוק אויף די מערסט באַרימט?
10 בוים אין די פאַרם הויף (1874)
די ווערק "בוים אין די פאַרמיאַרד" פאולוס גאַוגוין געשריבן אין 1874, איר סטיל איז דעזיגנייטיד ווי ימפּרעססיאָניסם (דער איינער אין וואָס דער קינסטלער געארבעט אין זיין פרי יאָרן). דער לייַוונט שילדערט זומער: כּמעט דער גאנצער הימל איז "באדעקט" מיט וואלקנס און עס קוקט ווי עס וועט באַלד רעגן.
ימפּרעססיאָניסם איז ענלעך צו די ציטערניש פון בלעטער, די אָטעם פון די ווינט, די גלער פון די זון ס שטראַלן אויף די ים ייבערפלאַך ... די עסאַנס פון דער ריכטונג וואָס Paul Gauguin אויסדערוויילט איז צו פאַרטראַכטנ די טשאַנגינג פאַקט אַרום.
דער קינסטלער האָט געוואָלט "אויפלעבן" זײַנע ווערק, זיי אָנפֿילן מיט אַ ענדערנדיקער ווירקלעכקייט. מען דאַרף זאָגן, אַז אין דער געמעל "א בוים אין פאַרם-הויף" איז דער באַרימטער קינסטלער געראָטן.
9. אונטער די מאַנגאָ ביימער אין מאַרטיניק (1887)
פאולוס גאַוגוין האט אַ קינדשאַפט קרייווינג פֿאַר עקזאָטיש ערטער און געהאלטן ציוויליזאַציע אַ "קרענק". אי ן 1891 , נאכ ן פארלאז ן זײ ן פרוי , אי ז ע ר געפאר ן קײ ן האיטי , װא ו ע ר הא ט געשריב ן ד י בעסט ע װערק.
"אונטער די מאַנגאָ ביימער אין מאַרטיניק" איז געווען ספּאַנטייניאַסלי געשריבן. אין 1887 האָט דער קינסטלער געהאַט געלט־פּראָבלעמען, און ער האָט געמוזט פֿאָרן קיין אַמעריקע צו אַרבעטן.
אומגעקערט צוריק, דער באַרימט קינסטלער באמערקט Martinka, און קען נישט אַנטקעגנשטעלנ די רעגע פון דעם אינזל. אויב נישט פֿאַר דער באַשלוס פון Paul Gauguin צו האַלטן אויף דעם אינזל, אַ סעריע פון אַמייזינג ווערק וואָלט נישט האָבן געווען באשאפן!
פֿאַר 4 חדשים אויף דעם אינזל, ער באשאפן 12 פּיינטינגז. באַזונדער ופמערקזאַמקייַט אין די געמעל "אונטער די מאַנגאָ ביימער אין מאַרטיניק" איז געצויגן דורך אַ בלוי פּאַס אין די ווייַטקייט - דעם קאָליר סימבאַלייזאַז רויק און זאַכטקייַט.
8. זענט איר ייפערטזיכטיק? (1892)
פּיינטינגז באשאפן אין אָסעאַניאַ פירן די גייסט פון אַ אַנפאַמיליער, אָבער אַלורינג עסטעטיש וועלט פֿאַר די צוקוקער.. גאַוגוין האָט זייער דעפטיק איבערגעגעבן אויף זיין לייַוונט די געפיל פון גן עדן און גאַנץ מענטשן. זיי זענען שיין, געזונט און לעבן אין האַרמאָניע מיט נאַטור.
די ויסשטעלונג פון 1893, אין וואָס די געמעל "ביסט איר ייפערטזיכטיק?" איז דערלאנגט צו דעם ציבור, געפֿירט איר בלויז געלעכטער. גאַוגוין איז באַשולדיקט געוואָרן אין באַרבאַריזם און אַנאַרכיזם, אָבער דער קינסטלער האָט נאָר געפּרוּווט זײַן ווי אָפנהאַרציק ווי מעגלעך אין זײַן קינסטלערישער טעטיקייט, ווען אַנדערע האָבן אָפּגעלאָזן דאָס וואָס זיי האָבן אָנגעהויבן.
די בילד בישליימעס קאַנווייז די גליק און שלום וואָס טאַהיטיאַן פרויען האָבן. — ביסט מקנא? איז געשריבן בעשאַס גאַוגוינס ערשטער בלייַבן אין טאַהיטי, אין 1982.
7. Les Misérables (1888)
זיך-פּאָרטרעט דעדאַקייטאַד צו Vincent van Gogh (1853-1890), פּיינטיד דורך Paul Gauguin באַלד איידער זיין אָנקומען אין אַרלעס, איז א מין שפיל-פארמעסט צווישן קינסטלער. פאולוס גאַוגוין רעפערס די צוקוקער צו דזשין וואַלדזשעאַן, דער העלד פון דער ראָמאַן דורך וויקטאָר הוגאָ (1802-1885), אַ געוועזענער אַרעסטאַנט.
ווי איר קענען שוין טרעפן, זיין גורל איז נישט גרינג ... פאולוס גאַוגוין לייקט צו פאָרשטעלן זיך ווי אַ לייַדנשאַפטלעך בונטאַר וואָס קען נישט געפֿינען זיין אָרט אין דער געזעלשאַפט פון די בורזשואזי. כּדי צו פֿאַרשטאַרקן די ווירקונג, האָט ער איבערגערוקט זײַן פּנים פֿון מיטן בילד אויף לינקס, טרעטנדיק איבער אַלע טראַדיציעס פֿון מאָלערײַ.
אין דערצו, טייל פון די פּנים איז אין די שאָטן, בשעת די אנדערע איז ילומאַנייטאַד דורך די זון. פֿאַר דערמאָנען: אין דעם טעכניק פון פּערפאָרמינג אַ זיך-פּאָרטרעט, די צווייענדיק נאַטור פון Paul Gauguin איז לייענען. ער האָט מסתּמא אַלײן געװאָלט אָנװײַזן דערפֿון.
6. טאָג פון די דיווינאַטי (1894)
פאולוס גאַוגוין פּיינטיד דער טאָג פון די דיאַטי אין 1984, איצט אין די קונסט אינסטיטוט פון טשיקאַגאָ.. דאָ זענען קלאָר ווי דער טאָג מקורים פון ינספּיראַציע פֿאַר די קינסטלער. טאַהיטיאַן פרויען זענען אנגעטאן אין ווייַס - זייער אַוטפיץ ריזעמבאַל מצרי דאַנסינג פיגיערז. זיי ויסקומען צו שווימען אין די לופט!
און די דיאַטי טאַאַראָאַ (דער הויפט טייל פון די בילד) איז דיפּיקטיד פּונקט לויט די מיטס וואָס גאַוגוין איז געווען אינטערעסירט אין. די דריי נאַקעט פיגיערז סימבאַלייז די שאַפונג, און די פּאָוזאַז רעדן וועגן די אָוווערוועלמינג געטלעך ענערגיע פון די דיאַטי הינטער זיי.
די וואַסער איז אויך אַטראַקטיוו אין די בילד - עס איז אָנגעפילט מיט אַמאָעביק פארמען. עס איז גאַנץ מעגלעך אַז דאָס זענען בלויז פארמען דיזיינד צו פּלאָמבירן די בילד מיט אַ זיכער שטימונג.
5. פּערז און ווייַנטרויבן (1872)
נאָך לעבן "פּערז און ווייַנטרויבן" - דאָס איז דער ערשטער פון די ווערק פון פאולוס גאַוגוין אין דער זאַמלונג פון פראנצויזיש קינסטלער. די ריסערטשערז געפונען אין דעם ווערק די כאַראַקטעריסטיש פֿעיִקייטן פון ימפּרעססיאָן, ווי אויך די ידעאַל אויסדרוק פון פּלאַסטיסיטי און דעקאָראַטיווענעסס.
דער לייַוונט שילדערט אַ גאָר פּשוט מאָטיוו: פירות אויף די טיש. די פּערז גליטשן, און די ווייַנטרויבן זענען זאַפטיק און צייַטיק. עס איז פּעלץ אַז די פּלאַץ אַרום די פרוכט איז אָנגעפילט מיט ליכט - עס "ברידז", שיינט!
דער גאנצער זאַץ איז ימפּרעגנייטאַד מיט אַ קלאַט פון ווייטלאַס מיטל. דער קינסטלער האָט געמאָלן דאָס בילד אין דעם גײַסט פֿון אימפּרעסיאָניזם, וואָס איז געווען זייער נאָענט צו אים.
4. זעאונג נאָך די דרשה (1888)
ווייל אריבערגעפארן צו דער פראנצויזיש פּראָווינץ און פארבראכט עטלעכע מאָל דאָרט, פאולוס גאַוגוין אַרגיוד אַז די היגע מענטשן זענען נאַטירלעך און מער אָפנהאַרציק, וואָס קענען ניט זיין געזאָגט וועגן די באוווינער פון די הויפּטשטאָט. די געמאסטן ברעטאָן אַטמאָספער איז געווארן די ינספּיראַציע פֿאַר שרייבן די זעאונג נאָך די דרשה..
די ווערק איז אונטערשיידן דורך זייַן ומגעוויינטלעך זאַץ, עס איז וויזשוואַלי צעטיילט אין 2 טיילן: אַ ויסגעטראַכט וועלט און אַ פאַקטיש. גאַוגוין שילדערט אויף דעם לייַוונט מענטשן מתפלל קעגן אַ הינטערגרונט וואָס ווייַזן אַ ויסגעטראַכט סצענע - יעקב האָט זיך געפּלאָנטערט מיט אַ מלאך. די לייַוונט איז צעטיילט אין 2 טיילן דורך האָלץ: עס איז דאַמאַנייטאַד דורך טיף, רייַך פארבן.
פֿאַר דערמאָנען: Paul Gauguin באַראָוד די צעשיידונג ווירקונג פון יאַפּאַניש דראַווינגס, וואָס אויך ינספּייערד אים צו שאַפֿן פיגיערז אין דעם פּראָצעס פון ראַנגלעריי.
3. ברעטאנישע פויערישע פרויען (1886)
אויף די לייַוונט פון Paul Gauguin, מיר זען 4 ברעטאַן פּויער פרויען אנגעטאן אין ליכט-קאָלירט סוץ.. זיי רעדן שטייענדיק קעגן דער וואַנט, און אין הינטערגרונט זעט מען אַ פּויער גיין אין דער אַנדערער ריכטונג.
עס איז קיין האָריזאָנט אין די בילד - די ווירקונג איז פּעלץ ווייַל פון די פרוי אויף די רעכט - זי איז שטייענדיק מיט איר קאָפּ אַראָפּ. די סטראָקעס מיט וואָס דער קינסטלער דראָז זענען פריי, אָבער די הויפּט שורות זענען קאַמפּרעסט, סעפּערייטינג די פארמען און פאַרגרעסערן די רייַך פארבן.
אין דערצו, ווייַס קאַלערז אויף פרויען, פרילי כאַנגגינג אין אַלע אינסטרוקציעס, דינען ווי אַקצענט ספּאַץ.
2. פרייד (1892)
דאָס בילד איז דעם מחבר ס ויסגעטראַכט האיטי. ער האט אים אזוי געזען. מיט נאך א מײדל זיצט טעהאמאנא בײ א בוים און קוקט מיט א מעלאנכאלישן בליק. די מיידל שפּילט אויף פלייט, וואָס קריייץ די ווירקונג פון קלאָרקייַט.
אין הינטערגרונד מאכט א מענטש זיינע קרבנות, אוודאי איז ער א מאמין. אבער וואָס שטייט אויס די מערסט איז די קאָליר. די געמעל "דזשוי" דורך גאַוגוין איז לעגאַמרע כאַרמאָוניאַס.
פאולוס גאַוגוין קאַמענטאַד אויף זיין ווערק ווי מוזיק ער באשאפן מיט פארבן און שורות. דער קינסטלער האָט גענומען ינספּיראַציע פֿון דער נאַטור, רייך אין פֿאַרבן און שאַפּעס.
1. שיין מלאך (1889)
פרוי אויף לייַוונט - מאַריאַ אַנדזשעליקאַ שטערן, מאַדזשאָר ס פרוי, פֿאַר וואָס גאַוגוין פּיקט זיך אַ בלוי הינטערגרונט, און אַוטליינד עס אַרום. עס קוקט ווי אַ בילד אין אַ שפּיגל. אויף די לינקס פון די פרוי איז אַ פּערווויאַן מאַמי, טייל פון דער זאַמלונג פון Paul Gauguin ס מוטער.
אַנדזשעליקאַ ס קליידער מאַכן אַ געפיל פון עקזאָטיש, וואָס אויך ביטרייץ איר פּנים. וואַן גאָו באמערקט אַז די פרוי קוקט ווי אַ כייבער אויף די קינסטלער.
צו דעם באַמערקונג, מאַריאַ אַנדזשעליקאַ געענטפערט: "וואָס אַ גרויל," ווייַל אַלעמען געהאלטן איר די מערסט שיין מיידל אין דער געגנט. ווען גאַוגוין האָט געענדיקט די ווערק און געוויזן עס צו מרים, זי האט די פּאָרטרעט אין זיין פּנים.